自2015年的《大圣归来》至今，国产动画鲜有票房与好评兼得的作品问世。追光动画、华纳兄弟联合出品的动画《白蛇：缘起》作为追光的第四部动画作品，仍旧沿袭了追光动画张扬中国传统文化的亮点，更扭转了故事羸弱的态势。

《白蛇：缘起》把许宣与白娘子爱情的民间传说设置为“今生”，影片描绘了二人情感的“前世”，令人耳目一新。故事讲述了千年修行成人形的蛇族少女刺杀国师失败落水后，被永州城附近的捕蛇村青年阿宣所救。阿宣对失忆的小白百般呵护，暗生情愫。当跌落丛林中的阿宣被毒蛇攻击时，小白挺身搭救了阿宣的命。蛇族的勇士常盘和国师徒弟对小白的接连追杀，不仅没有阻断阿宣与小白的爱情，相反，为了两情相守，阿宣不惜化人为妖，并与小白、小青一起，与贪婪的蛇母和国师进行了殊死的拼杀。在国师布置的冰刀雪剑的阵法中，面对即将形神俱坏、沙化而逝的阿宣，小白依然不离不弃，将阿宣的魂魄封印在碧玉珠钗中，给了阿宣投胎转世的一线生机。故事跌宕起伏，可歌可泣。

根据导演赵霁介绍：利用立体特征的三维影像，追求平面效果的中国山水的诗意方面，做出了艰难的尝试。其实，作为“成人向动画”的《白蛇：缘起》，华丽与华美的画面，显示了影片材质、渲染等方面的精工细作，也张扬了中国的诗情画意，是2015年《大圣归来》之后，国产动画的又一部扛鼎之作。

充盈了文化气韵的唯美

《白蛇：缘起》利用了国产动画的样式。开片是二维效果的水墨动画，国师的纸人车马和折纸形成的刀嘴利爪的大鸟，则是折纸动画的再现。在美术方面，影片开端则是泼墨效果，结尾则是长卷的人物画，主题是洋溢着传统美学的三维立体画面。

影片塑造了犹如宝石般艳丽与温润的色彩。全片的场景，不仅具有梨花带水的艳丽，也有空灵剔透的意味。不同的色彩，传达了不同的情绪。阿宣采药的山峦，点缀着霜叶枫林的红色；宝青坊附近的银杏林是橙黄，小青出场的场景是阴森的藏青色，蛇国是一派阴冷的绿色，佛塔与永州城是霞光满天的黄韵与暗红，宝青坊则是暗黄与浅红的离幻。各种色调的场景，纤细的明度分层，远近不同的光照，勾勒了不同的空间景深。

画面流淌着中国传统美学的意味。影片开端，阿宣生活的群山峻岭之间，丛丛簇簇的火红的枫叶， 给峰峦与坚硬的岩石涂抹了娇艳，那种红色，就是“中国红”的润透。更令人惊讶的是，湛蓝碧透的晴空中，缕缕白云；山间飞瀑如练，红叶映澈着如纱的雾霭，场景宛若一幅中国山水画卷。场景不仅精美，还有诗意。去宝青坊探的水路上，暮色低垂，阿宣的小舟驶出了洞，俯拍镜头，是开阔江面的两页叶孤舟。刹那间，观众一定会浮现“孤舟蓑笠翁、独钓寒江雪”的古诗。

国产动的唯美方面，《大鱼海棠》（2016年）已经开创了先例。《白蛇：缘起》在雕刻光影的基础上，云集了丰富的中国传统文化元素，有机缝合了蛇族、人类、道教国师的三个世界，故事的繁复与缜密程度超过以往的国产动画。

除了角色的是古代服饰之外，器物方面，有民俗中的大烟袋、碧玉珠钗；建筑中有风铃摇曳的佛塔、城墙、石板古街；音乐有古筝等乐器；台词中有医卜星相、五行八卦、奇门遁甲、二十八星宿等充满神秘色彩的文化；甚至，主题曲也有禅诗的空灵与深味，其中“何须问，浮生情，只是浮生此梦中”语句，改编自唐代高僧鸟窠禅大师回答诗人白居易问询的禅诗：“来时无迹去无踪，去与来时事一同，何须更问浮生事，只此浮生是梦中。”空澄静寂禅诗，附和了阿宣的淡泊宁静与自得其乐，更铺设了他以后的为情而万虑全消、破釜沉舟的深层心理。

不仅如此，影片利用传统文化制作了诸多的奇观。 例如，“天罗地网”，是古人凭经验总结出来的一种有煞气的神秘理论。影片中的道长用法术，编织了一道道金光构成的、缠住了小白与小青的枷锁。而天罗地网，也是一个成语。观众可以在传统文化的不同方面来理解奇观的设置以及角色命运。

除了表象、情韵，影片塑造角色命运时候，更是移植了传统的哲学。根据角色设定，阿宣与小白是“人妖两途、天道无情”。所以，二人的感情历程必将布满凶险与杀机。阿宣，心怀悬壶济世的郎中梦想，平时怕蛇，不捕蛇以交赋税，而是采药为生，贫穷但洒脱，有着乐观与旷达的老庄思想色彩；为了拯救小白离苦得乐，义无反顾、舍我其谁的态度，又应和了菩萨精神与儒家的担当。随着故事的行进，观众渐渐体味到，影片的主题不再是爱恨情仇，而是借用“人与妖”的比赋，探讨了人心向善（以阿宣为代表）还是人心本恶（以国师、蛇母为代表）的哲学问题。

可见，唯美画面内部流淌着的传统文化精神，自然风景的华丽与角色性格与心灵互为表里、相得益彰，使角色形象与命运更加活脱鲜活、亦真亦幻，成功塑造了全片具有哲理的“飘逸”风格。

珠钗勾连了故事断片

地下的蛇族、地上的人类、国师有冲突，如何链接和碰撞？阿宣与小白，可以一见生情，但是，人与妖两途，如何跨越藩篱？投胎转世后，如何再度相认与重逢？作为核心道具的碧玉珠钗，缝合了这些断片与三条故事线。

碧玉珠钗，本是蛇母交给小白刺杀国师的凶器。因为国师为了吸收蛇的精气以提升修为，强迫村民捕蛇替代赋税，以至于很多蛇都遭劫难。但小白没能成功刺杀国师。被阿宣搭救后。碧玉珠钗成了一袭白衣的小白的精美首饰。最终，小青用珠钗刺杀了国师。一息尚存的国师将阿宣和小白置于冰天雪地的阵法中，阿宣冰冻身亡后，即将“形神散、魂魄散，不在有来世 ”，肝肠寸断的小白用这个珠钗，牵着阿宣的魂魄，并将魂魄封印其中。碧玉珠钗，是凶器、装饰、灵器，还是二人在人间相遇的信物。

碧玉珠钗以一种神秘法力勾连了不同空间的人物与故事线，而恹恹欲睡、不舒心的小狗肚兜则是以谐趣的方式，旁敲侧击的方式，参与叙事。

小白救了险些坠崖身亡的阿宣之后，受到了灵气的感召，小狗也会说话了。看到阿宣与小白情窦初开，继续到更高的山峰去采摘草药时，小狗害怕得不敢攀登了，只好悻悻地回家了。在去宝青坊的水路上，小狗会说话了，对信心满满的阿宣说：谁喜欢你呀，我就是混口饭吃。与蛇族斗士常盘在江面上打斗之后，小白显现了白色的鳞甲蛇身，小狗惊慌失措。阿宣将小白抬到了庙里，小白身体的奇寒竟然让地面上顿时冰霜满地。阿宣语无伦次：快逃吧，你不是怕蛇吗？在银杏林，阿宣与小白首次牵手而行，小狗有点怪声调、害羞地说：还有一只狗呢？

小狗肚兜总是以旁观者、弱者的语调，制造了幽默。有时，它对阿宣行为的疑问，烘托了阿宣内心的另一面。最后，当阿宣为了村民而受难，老奶奶央告村民去搭救时候，村民胆怯：阿宣现在是妖了。小狗厉声喊到：小妖怎么了？我还是妖狗呢？不是阿宣，大家现在不是都要死了吗？此时，小狗的角色，不仅是忠义的爱犬，更是一个有逻辑的辩者，其正义的形象，投射了观众内心的期求。

直白与炫情的结尾

《白蛇：缘起》的不足之处，也能代表国产动画的共同问题。影片中的角色性格和心理，过于单调，以至于角色的动机都是导演的直线设定，缺乏因缘际会的张力、变化与递进。而且，宝青坊和佛寺下的道家地宫的情节，在制造奇观的同时，难以掩饰“游戏”的程序性，角色只是闯关而已，没有因为置身生死攸关的险恶而心生莫名的恐惧、痛苦，以及抉择，即阿宣没有经历磨砺之后的心理成长。

除此之外，本片的微瑕在于结尾过于直白与炫耀。这和《风语咒》（2018年）的结尾一样，意图展示大难之后的团圆，再现一种喜剧效果，但事与愿违。尤其《白蛇：缘起》是哲理与诗意互为融通的风格，阿宣与小白姐妹投胎之后，在西湖长堤的偶遇，本已显示了小白的真情是感天动地，给人以“喜”；三人在红尘之中因为碧玉珠钗不期而遇，显示了冥冥之中的缘分的“奇”。用了全景和中景，过于写实。此后，泛舟湖中，二人的对话有狗尾续貂的饶舌之感。与此相反，徐克导演的动画片《小倩》（1997年）的结尾，男主人公宁采臣投胎后，保持着头脑清醒，降落在小兰的今世所在地。殊料，小兰已经嫁作他人妇，为了保持礼数，宁采臣被小兰和家人轰赶出家门，再加上主人家大狗的撕咬和追赶，宁采臣慌乱之中跌落到了门外的池塘中。池塘中，小兰才凌空细语。而且，这一段都是大远景，没有人物的全景，给观众以浮想联翩的空间。

瑕不掩瑜，《白蛇：缘起》的道具和场景，反映了制作者在三维动画制作过程中几十层材质覆盖的工作量，以及通过画面、角色性格塑造，整体烘托和晕染了中国传统文化与美学的风格，即使票房没有的到预期，其艺术探索，值得礼赞。

（作者为中国传媒大学动画与数字艺术学院副教授、硕士生导师）