从新导演到成熟导演的晋级，难度可想而知。当他们带着作品杀出重围后，拿到的或许是他们进入这个行业的“入场券”。而在随即开启的关卡里，他们不仅需要继续展示才华，还需要甄别信息，证明票房。更重要的是，他们需要厘清一个问题：做选择、认清自己的定位。这是第22届上海国际电影节亚新奖评委会主席宁浩对新导演给出的建议。

区别于宁浩在新导演时期所遇到的“钱”的问题，现在的新导演，也有在这个时代遇到的困难，想要脱颖而出并不容易。宁浩认为，“在我们有了很大的电影市场之后，机会也就越来越多。但是在这个时候，我觉得作为一个导演，应该发掘更有价值的作品，不要被一些纷乱的所谓的机会给‘拉跑’。”因此，与其焦虑成不成功，不如“低头”好好把电影拍完。

“我本身也是接地气，我也没活在空中”

《中国电影报》：您电影中有很多黑色喜剧的风格。从90年代开始有一些导演尝试这种风格，您是做得比较成功的一位，请问您对这种风格的偏好是从市场角度考虑的吗？

宁浩：没想那么多。不是从市场角度想的，就只是喜欢而已。

《中国电影报》：作为导演，您怎么把控整体结构跟细节之间的一些关系？

宁浩：从电影工业技术说起来非常复杂。对于我来说，有的时候是先有一个创意，有的时候是先有一场戏。基础是肯定要有一个种子，再花很多的精力去延展。所以一个剧本大概都得两三年，让它长出像一部电影的样子，但很多时候是失败的。

《中国电影报》：您电影中的很多人物，包括故事都是比较接地气的，甚至是草根的，对于这种题材的选择上您是怎么考虑的？

宁浩：我本身也是接地气，我也没活在空中。大家都是普通人，所以我会更关注周围的人。小时候我生活在一个钢铁企业里面，因此，我对这种带着钢铁的审美部分比较有兴趣，有一种粗粝感。

“新导演做选择以及认清自己的定位是最困难的”

《中国电影报》：您之前也是金爵奖的评委，这次作为亚新奖的评委会主席，这两种身份的转换背后，您对于一部电影的评判标准是否会有变化？

宁浩：可能略微有些不同。亚新奖单元主要是针对导演的第一、第二部作品。我个人认为最重要的是，能通过故事让我看到一位刚刚崭露头角的导演的本真，以及作为一位导演的创造力。

《中国电影报》：您曾在亚新奖凭借《绿草地》获得荣誉，后来在类型片上也获得成功，成为了许多青年导演努力的目标，您个人也通过监制一些电影，以及公司的项目和计划等来帮助更多的青年导演。在帮助他们成长的过程中，您觉得他们遇到的问题是哪些？

宁浩：每个时期都不一样，我们那个时期确实是遇到了费用问题。那时产业还没有形成没有市场，拍电影根本没有回收的可能。当然那个时候也有别的困难，有技术门槛。作为一个导演必须要了解胶片等等问题。现在其实技术门槛已经降得很低，大家都可以买一台5D，甚至手机都可以拍摄影像作品。那么现在的问题是管道渠道信息多样化，对于新导演来说，做选择以及认清自己的定位是最困难的。

“人人都会写字了，也不代表王羲之就多了”

《中国电影报》：我们知道您曾经受益于新导演培育计划，现在您自己也在扶持新导演，现在的创投跟扶持计划特别多，如何看待资本跟新导演之间如何建立一种良性的健康的关系？

宁浩：既不要像过去一样给饿死了，也不要过分地拔苗助长。我觉得新导演切忌操之过急。对待每部作品，就像面对最后一部作品去做。

《中国电影报》：您认为导演应该为了观众的喜好妥协吗？

宁浩：观众喜好和您个人叙事风格之间如果有冲突，你可能会选择有共性的话题。不能拿一部分的观众涵盖所有人的审美。当然，每个人也有不同层面的需要和审美。所谓的去迎合观众，我认为，即使你想做也有可能做不到。所以当然你可以谈一些最有共性的话题，对吧？这样，我们可以谈一些最基础最有共性的话题，但问题是当你谈到这个命题比较个体化的时候，要尊重人的真实感受，因为你自己也是观众。

《中国电影报》：十几年前您作为一个新人导演，那时候碰到的大环境和机遇，与现在的导演碰到的环境机遇有什么不一样吗？

宁浩：我们那时候最头疼的就是钱。谁也不会花上百万打水漂。因为没有电影的市场，没有行业，拍完电影不知道去哪。但是有一帮很热血的青年电影从业者，如果一旦得到一个拍电影的机会，大家真的是不计成本，不计时间。

现在，影像技术门槛大大降低，与此同时，我们也有了很大的稳定的电影市场。在我们有了很大的电影市场之后，机会也就越来越多。但是在这个时候，我觉得作为一个导演，应该发掘更有价值的作品，不要被一些纷乱的所谓的机会给“拉跑”。所以像您说的，现在门槛降低了，但仍会有一些作品是良莠不齐的。人人都会写字了，也不代表王羲之就多了。

《中国电影报》：作为新人导演，他们最感兴趣应该是您怎么突围的，当时从0到1，从默默无闻到一战成名这个过程当中，您觉得自己最宝贵是什么？

宁浩：我觉得我最宝贵的就是从来没想过这事。如果一天到晚想着这个事，他肯定突不了围。我觉得不要太功利。不要盯着说我为什么还没有出名？我为什么还没有成功？我觉得中国陷入到成功焦虑里面的人太多了，每个人都在成功焦虑。成功是一种赛跑制的体制，就是说你要跑得快，哪怕跑到第二名你都不幸福，一辈子跑下去。我觉得那件事情不重要，重要的是你到底有多爱电影这件事。如果你很爱这件事情，它不成功你也会拍。当初拍第一、第二部电影的时候，包括第三部，拍到《疯狂的石头》，我们都不知道拍完了这个电影会在哪里放。我也不知道拍完了有没有人看，前两部就是只能在影展上放映。拍第一部的时候我连影展都不知道。你不知道会去哪里，你就只知道说，你低头把它拍了就完了。因为这是我喜欢的。

《中国电影报》：作为一个导演，他的成功应该具备哪些关键因素？

宁浩：你必须得有一个必要的素质，就是坚韧。还有应该有才华。当然你可以作为一个平庸的导演生存，但你不能作为一个平庸的导演去占据别人两个小时的观影时间。