今年暑期档之路格外曲折，业内一度对整个档期的走势充满担忧，但一批如《哪吒》、《烈火英雄》、《扫毒2》等影片的强势现身，一扫业内忧虑，市场扶摇直上，打破去年173.81亿的纪录，再次创造“史上最强暑期档”。

国家电影资金办提供的数据显示，2019年暑期档（6.1-8.31）票房为176.53亿元（去年同期173.81亿元），人次为49999万（去年同期49639万），再次实现暑期档的新超越。

更让人惊喜的是，与“最强暑期档”共同诞生的还有另外一项“最强指标”，今年8月份成为中国电影产业化以来，首个全月度单日大盘均过亿的月份，同时8月市场也以77.74亿票房（去年同期68.36亿元，同比增长13.71%），2.19亿观影人次（去年同期为1.93亿，同比增长13.13%）和83.02%国产影片份额（去年同期为81.31%）等优异的单项指标，共同构成了“史上最强8月”。

暑期档大幕落下，截至2019年8月31日，全年票房过亿影片54部，其中国产影片25部，进口影片29部。

暑期档三个月中，近130部中外影片厮杀，票房过亿的影片有21部，其中，《哪吒之魔童降世》以年度最大黑马之姿勇夺46.8亿，拿下中国电影史票房第二的王座，并仍在向前发力。

截至2019年8月31日，全年总票房为446.64亿元（去年同期为458.41亿元）；总人次为11.88亿（去年同期为12.92亿)；国产影片票房为259.87亿元，市场份额占比58.18%。

截至8月底，全国共有银幕66164块。其中3D银幕59371块，约占90%。巨幕共计958块，包括中国巨幕339块。全国县级城市影院共有5493家，县级影院银幕23917块，分别约占比46%、36%。

《哪吒》强势拉升大盘

7月26日《哪吒》上映，当天猫眼、淘票票等票务平台和豆瓣共同开分，两大票务平台9.7分，迷影平台豆瓣打分高达8.8分，强势的口碑铺天盖地。在上映前，业内人士的预估大都比较保守，5亿是多位市场人士在看片前给出的预期。随着提前点映，看过影片的市场人士将预期数字拉升到了10亿。毕竟，中国本土原创动画《西游记之大圣归来》9.56亿的最高成绩也未能超越10亿这个迷幻的数字。10亿成为中国电影人心中的藩篱，没有人想到《哪吒》能够越过这道藩篱。

但这道藩篱，随着影片口碑的炸裂而被迅速打破，不到5天，《哪吒》破10亿。

在《哪吒》上映之前，7月电影市场仅收获40.22亿票房，不仅无望超越2018年7月的69.66亿，甚至距2017年同期的50.42亿也显得有些遥远，但在《哪吒》的拉动下，7月的最后六天共产出票房16.84亿（其中《哪吒》贡献11.39亿），最终7月报收票房57.07亿。不仅如此，在《扫毒2》和《哪吒》的前后助力下终于带热国产片市场，7月国产片销售份额达67%，改变了自3月以来进口片持续占上风的格局。

《哪吒》上映后连续28天保持日冠，蝉联四周暑期档周榜冠军，其后的《烈火英雄》、《使徒行者2：谍影行动》、《上海堡垒》等都未能阻挡“哪吒”蝉联的脚步，28天日冠直到《速度与激情：特别行动》上映才被打破。

8月31日，《哪吒》正式超越《流浪地球》在年初创造的46.56亿市场纪录，成为中国电影产业化以来的票房亚军。

《哪吒》的市场成功告诉整个行业：优质内容将突破类型天花板、打破圈层效应，成为产业保持高速发展的核心动力。中国电影产业想要保持长期良性增长，迫切需要创作端的坚持和努力，持续为市场提供更多优质而丰富的内容。

进口系列动画吸引力衰减

与《哪吒》的强势一体两面的，是暑期档的其他动画电影的势弱，市场的头部效应在动画电影上愈发凸显。不管是上映前被寄予厚望的“真狮版”《狮子王》还是手游“愤怒的小鸟”IP改编系列第二部《愤怒的小鸟2》等，都未能抵挡《哪吒》的威力。

“《哪吒》对同期动画片的冲击很大，如果观众只选一部动画，那可能就是它。”金逸珠江院线总经理助理谢世明说。北京冠宇影院管理股份有限公司市场经理李嘉琳的看法与谢世明一致，“《哪吒》与其他动画影片本身就是竞对关系，《哪吒》的表现远超预期，对其他动画影片观众进行抢夺”，他以“抢夺”二字道尽市场激烈的竞争。

回顾暑期档前半程上映的日本动画《千与千寻》4.87亿的市场成绩，李嘉琳感慨，“《千与千寻》18年后上映，一方面是强大的粉丝基础、情怀感染力，另一方面更重要的是赶在一个好档期，如果与《哪吒》撞上，应该也未必会有现在的成绩了。”

一方面是市场因素，另一方面，这些影片的品质并不惊艳也是未能超越前作的主要原因。济南百丽宫影城经理董文欣将《狮子王》称之为故步自封、不敢创新的平淡之作，“中国人喜欢看更加复杂的故事，好莱坞大片大多数都太浅显了”。

谢世明则从IP的老化速度上评价此次《愤怒的小鸟2》的市场表现，“2013年《愤怒的小鸟》第一部上映时，这个手游风靡全中国，但是现在时隔6年，手游热度已经没有了，系列影片的表现不佳也能理解，但腰斩过半，着实远低预期。”

回望2013年《愤怒的小鸟》5.14亿的优秀成绩，当前《愤怒的小鸟2》1.24亿的票房确实令人唏嘘。与“愤怒的小鸟”系列一样市场遭遇的，还有《玩具总动员4》、《爱宠大机密2》、《哆啦A梦：大雄的月球探险记》等一批系列动画。2010年上映的《玩具总动员3》票房1.13亿，是当年动画电影票房亚军，时隔9年，在中国电影票房实现几何增长的背景下，今年上映的《玩具总动员4》票房勉强过2亿，再不复当年的光彩。

三年前，“爱宠大机密”系列首部在2016年暑期档斩获3.88亿，今年7月5日上映的第二部，则缩水到1.54亿。

纵观“哆啦A梦”系列5年来在中国电影市场上的表现，2015年《哆啦A梦：伴我同行》5.3亿票房已经是该系列的“天花板”，此后，“哆啦A梦”的市场吸引力基本稳定在2亿以下。今年六一档上映的《哆啦A梦：大雄的月球探险记》1.3亿票房成绩，相较于去年同期的《哆啦A梦：大雄的金银岛》2.09亿票房，腰斩近半。

曾经中国动画电影市场上，好莱坞动画、日漫等几乎都处在头部位置，除了稳健的“熊出没”等少数本土动画系列IP，很多时候都难逢对手，但随着《大圣归来》、《大鱼海棠》、《风语咒》、《白蛇缘起》、《哪吒之魔童降世》等一批国漫代表的出现，国产动画急速发展，中国电影市场再也不是进口动画的乐园。如何在愈加激烈的动画电影市场上保持IP的新鲜度，已经是摆在以好莱坞动画为代表的一批进口动画电影面前的一大难题。

“进口动画IP续集表现差会慢慢变成一种常态，他们（国外动画电影方）以后要慢慢习惯在中国电影市场上的这种态势。”谢世明说。

IP不能撬动市场  单片品质才是关键

今年暑期档国产电影票房前十位中，类型片系列IP占据三席，分别是《扫毒2》、《使徒行者2》和《追龙2》。其中，提档到7月5日的《扫毒2》12.97亿的票房再次刷新了港式警匪片的内地市场纪录，也远远超越该系列2013年上映的第一部《扫毒》2.38亿的数字，成为年度“港片”中当之无愧的爆款。

李嘉琳将《扫毒2》的成功归结于档期优势，“档期的空白为《扫毒2》带来了长线发展的可能，直到7月26日《哪吒》上映才逐渐顶替《扫毒2》单日第一的位置，同时在《扫毒2》之前市场上已经很久没有出现港片，甚至没有太多可选择的影片，《扫毒2》为饥饿的市场带来了一次小的爆发，使其表现超过预期。”

相较于《扫毒2》爆发式的增长，6月6日在它之前上映的《追龙2》和8月7日紧随其后上映的《使徒行者2》则显得逊色。

“追龙”可算作三个系列IP中最“年轻”的一个，第一部《追龙》2017年国庆档上映，系列之间相隔时间最短，以市场规律来看，原本最有望唤起观众IP记忆，获得更好市场成绩，但是，相较于两年前《追龙》5.77亿的票房，今年暑期档《追龙2》仅收3.06亿，刚刚过半。

质量不过硬成为市场人士眼中《追龙2》表现不佳的主要原因，“《追龙2》同档期的《X战警：黑凤凰》算是‘X战警’系列中最弱的一部，留下了足够的市场空间，如果《追龙2》品质过硬，那这些空间足够它产出票房”，谢世明说。

《使徒行者2》以6.8亿票房超越三年前《使徒行者》的6.06亿。虽然增幅不大，但能够在《哪吒》和《烈火英雄》走势强劲的市场大环境中保持稳中有增确实不易。

“像《扫毒2》那样的爆款确实需要天时地利人和，但对于大多数影片来说，维持稳定表现靠的还是品质。”谢世明说。

董文欣提到了明星阵容对影片的影响，“刘德华是真正的万人迷、真正的全民偶像。《扫毒2》和《使徒行者2》两部片质量水平差不多，但是明星的阵容差距比较大。”

恰如这些市场人士提到的，档期、阵容可以锦上添花地拉升影片票房，但究其根本，单片品质过硬才是系列IP的市场生命线。

口碑分化，流量反噬  市场仍需理性

从7月4日起，在邓超、俞白眉导演的《银河补习班》正式上映之前，持续两周的提前点映已经为影片积累了超高声量的口碑，市场期待也不断发酵。业内开始传出“20亿起跳”的票房预估。

两周之后，7月18日《银河补习班》正式上映，票房最终停在8.7亿，这个数字已经超越邓超、俞白眉二人此前的《分手大师》、《恶棍天使》，但相较于映前的超高期待，显然还有一段差距。

上映后口碑迅速两极分化成为影响影片最终票房的主要因素。《银河补习班》基本以“是否为人父母”作为口碑分水岭，快速分为力挺影片的“家长群体”和对影片无感的“未婚未育群体”。

谢世明是最早一批看了点映的观众之一，“深深被打动”、“特别有感触”、“映后交流氛围很好”等感受基本代表了大部分点映场观众的共同体验，他以“电影从业者”和“父亲”的双重身份猜测，影片上映后的争议可能由于点映交流场次的观众与普通场次观众的差异造成。“可能还是要多找年轻的主流观众做测试，才能更大程度避免这种口碑分化。”谢世明说。影片涉及的教育理念迅速引发了远超影片本身的讨论。李嘉琳认为《银河补习班》的争议属于正常范围，他表示，影片上映后的争议主要在教育问题上，是影片聚焦社会问题的体现，影片折射出的意义如果能引起社会的探讨从另一个角度看也是一件好事。

比《银河补习班》口碑分化更极端的另一部影片是《上海堡垒》。

8月9日，备受期待的国产科幻电影《上海堡垒》如期而至。上映当天，口碑与评分就呈现断崖式下跌，上映第二天，多位影院经理表示已经放弃。影片的全国排片从首日32.7%锐减到14.3%，票房最终止步1.2亿。

品质不佳、宣传失误是业内人士总结出《上海堡垒》失利的两大症结。“宣传的策略不应该将此片对标《流浪地球》做宣传，定位也不应该在科幻片”，李嘉琳说。谢世明表达了同样的观点，“影片宣传与观众期待、口碑有着直接关联，宣传太过，把观众预期抬得太高，最终影片表现不达预期，就会引起口碑反噬。”

相比于品质、口碑对影片产生的影响，更值得关注的是《上海堡垒》折射出的“流量明星”失灵现象。

如果说2011年杨幂主演的《孤岛惊魂》开启了电影市场的流量经济，那么这部由鹿晗主演的《上海堡垒》则宣告了流量经济在中国电影市场上的彻底失灵。甚至，由于前些年对于“流量明星”、“粉丝经济”的过度消耗，市场对于这两者积聚已久的负面情绪全都宣泄在《上海堡垒》上，这无异于从盲目跟风流量明星的极端走向了另一个视流量为毒药的新极端，无论哪种，都绝非理性之举。

董文欣直言，“现在的所谓口碑，非理性的东西太多了。《银河补习班》我认为是被严重低估的片子，时间会有明证。而《上海堡垒》，水平也并没有他们说的那么低。”

优质喜剧、爱情片缺位  文艺片仍待“破圈”

今年暑期档缺乏强有力的喜剧片和爱情片。两部喜剧片《跳舞吧！大象》和《鼠胆英雄》都未能真正引爆市场，与去年同期的《西虹市首富》、《猛虫过江》等影片差距较大。

爱情片方面，只有6月6日上映的青春爱情片《最好的我们》进入主流观众视野，收获4.12亿票房。与去年同期的《爱情公寓》、《欧洲攻略》以及青春奇幻题材的《快把我哥带走》等相比，在数量和丰富度上都有所下降。

李嘉琳将喜剧片和爱情片的缺失归因为影片创作动力的缺失，“受电影市场的影响，电影上游开拍影片逐渐减少，电影制作周期一般为两年，随着影片制作减少，下游市场上映影片也在逐渐出现空白。”

谢世明认为喜剧片和青春片在中国电影市场上曾形成过“风潮”，但是一波一波的潮流过去后，最终只能靠单片品质说话。

董文欣更是对近两年优质爱情片的消失表示怅惘，“爱情片这两年一直都紧缺，我们这个时代好像不太知道什么是真正的爱情了。”

今年暑期档文艺片中出现了《送我上青云》、《灰猴》等亮眼国产电影，也有艺联发行的《骡子》这样的优秀进口文艺片。

董文欣将《送我上青云》称之为“一个惊喜”，“虽然表达方式还是比较沉闷，但是我觉得作为处女作，这个票房已经超过预期了”，董文欣同时也谈到了《骡子》未能引发大规模关注的原因，“《骡子》改编自真实故事，算是比较优秀，但是在中国并不是话题性作品。”

李嘉琳则从市场角度出发，认为这几部文艺片的表现都不是很突出，文艺片的破圈之路仍待探索，“此类影片过于小众，观众需要一个接受的过程，不可否认文艺片的路还很长，此类影片依旧是叫好不叫座。”

趋势：主旋律商业大片扛起市场大旗

今年暑期档除了《哪吒》之外，位列档期排名第二位的《烈火英雄》强势逆袭勇夺16.3亿票房，为主旋律商业大片燃起一把大火。同时，《古田军号》、《红星照耀中国》等主旋律商业大片也在叙事手法上进行创新，受到大批年轻观众的喜爱。

从年初的《流浪地球》到暑期档的《烈火英雄》等影片，主旋律商业大片以家国情怀为内核，以商业化类型为外壳，不断进行融合与发展，在市场中与观众达成强烈的默契。《建国大业》、《建党伟业》、《建军大业》、《湄公河行动》、《红海行动》等都是其中典型代表。

下半年即将到来的国庆档以及贺岁档，包括《攀登者》、《中国机长》、《我和我的祖国》、《中国女排》、《李娜》等多部影片在内的主旋律商业大片将继续扛起市场大旗，为观众带来更多表现中国精神、具有中国力量的优质内容。

暑期档过去，距离年度超600亿的票房预期还有近160亿的余量等待中国电影人完成，这其中，主旋律商业大片将成为市场的中流砥柱，持续为中国电影市场提供强劲动力。