11月21日，新浪潮论坛在厦门举办，《中国女排》导演陈可辛 、《唐人街探案3》导演陈思诚、《囧妈》导演徐峥畅谈中国电影的“新商业大片”时代，导演张一白主持，与三位嘉宾一起就中国电影的“新商业大片”时代这一主题进行了深入探讨。

在论坛开始，嘉宾们一起回顾了中国商业片的发展历程,大家一致认为从2002年《英雄》,到2012年《泰囧》,再到近几年票房破30亿、50亿的商业电影,中国商业大片已经进入了一个全新的阶段,在主题表达和类型审美上,都呈现出更加多元的特点，原创性、现实题材、类型的运用和探索开始成为当下中国商业电影“新大片时代”的时代特征。

当谈到中国商业电影的发展变化时,徐峥坦言,没想过《我不是药神》里社会性和商业元素的融合会产生如此大的传播力。“中国观众对内容的饥渴程度,对类型融合的接纳程度,对所有创作者思想表达的理解都是非常厉害的。”随着观众的迅速成长,原来仅仅只是停留在娱乐层面的商业大片需求也被提高了。陈可辛导演对徐峥导演的观点表示赞同。来内地拍戏15年,他是中国观众飞速成长的见证者。从完全被动接受到主动选择电影类型和喜好,中国观众变得越来越有判断力,因为他们对内容出发点的关注和对各类题材的包容,才让《我不是药神》等非主流电影成为票房“主流”。陈思诚导演也表示,中国的电影观众广泛阅片,看全世界各地的电影,视野开阔,是很专业的一群人。中国商业大片的成长正是源于他们,“中国观众在拿全世界电影跟我们作比较”,这样的鞭策推动着市场化还不到二十年的中国商业电影不断向前。对此,陈思诚导演还说,“我希望观众可以给国产电影更多的包容,我们一直在努力”，”相信中国电影会更好”。

在谈及类型片和中国商业大片的发展趋势时，徐峥谈到现在的类型片更偏向于一种融合性、复合型的类型片。创作人在影片创作中需要顾全商业性、娱乐性、社会性、人物的灵魂性、整个电影的艺术性等等,有一个让步和平衡的过程。但“归根结底对创作人来说,最重要的还是要找到电影的主题”。

在以中国故事、中国味为电影大方向这点上,陈思诚导演与徐峥导演不谋而合。“现在票房的冠亚季军全部是国产电影,深刻地说明中国的观众最爱的还是国产电影,”陈思诚导演表示,《流浪地球》和《哪吒》两部电影充分证明,只要创作者在一种类型上深耕细作就有成功的可能性。

主持人张一白也切换回导演身份,对这个问题发表了自己的看法。张一白导演表示,仅仅只是类型片还成就不了中国电影,带有强大的社会属性,聚焦大家关注的话题的影片才能引发观众情感共鸣。

近几年，春节档成为影片“吸金”力度最大的档期，陈可辛、陈思诚、徐峥3位导演在2020年春节档都有新片上映。被问及为何选择春节档时,陈思诚导演率先表态:影片类型决定档期。《唐探3》早在《唐探2》播出期就定档了,与观众定下2年之约。“《唐探》具备很强烈的合家欢属性,适合春节,下一部电影我认为可能适合暑期,可能就会更多做一些暑期的准备。”导演们表示,《囧妈》和《中国女排》选择春节档也是基于影片本身的属性。徐峥则认为，在如今的中国电影市场上，选择档期是一件很困难的事情,而且任何时候都有一大批竞争对手。“从创作者的角度来讲,还是要更多注意力放在内容本体上,内容好了放在什么档期都会好。”陈可辛导演直言,有些电影在宣传时会打压对手抬高自己,这种“竞争”让春节档变得“可怕”。为了给彼此营造一个良性的竞争环境,三位导演在现场约定“绝不互黑”，要一起打造一个“祥和”的春节档。