冒着寒风，在北京的一家咖啡厅中，我第一次见到导演大飞。他的新作《异乡来客》作为第34届东京国际电影节亚洲未来单元唯一一部入围的内地影片，即将在东京进行全球首映。

从《残香无痕》相依为命的兄弟俩，到《异乡来客》里失去儿子的老贾以及从未有过父爱的小七，他的电影里，主人公的家庭永远是残缺的，宿命所带来的近乎残酷的挣扎求生，但是，大飞坚持从心灵温暖的角度，对残忍的现实进行着细致观察与描摹，这也使得他的作品中，即便是再边缘再底层的人物，底色中也闪烁着忽明忽暗的光。

这种洞察生活的视角和创作底色的形成，也是我比较好奇的。对此大飞说道，“人间从来不缺疾苦，也无法避免。我们不该视而不见，关注他们是一种本能。”

所以他的电影里，处处流露出对普通人的善意和温情，哪怕生活艰辛，但你知道，人间值得。

岁月会把艺术奉献给经历磨难的人，这是生活的馈赠。早年的野蛮生长，铸就了大飞早熟的外表，看似坚硬的外壳，却并没有让他的精神走向阴暗负面，反而加深了他对美好生活的向往，对那些温柔时刻的惦念。

他的作品也是如此，各色社会底层不幸人物的聚合，却从未放弃过寻找出口的坚强，以及再次相信这个世界的勇气。

“大家似乎已经习惯了独立思考被群体的热忱淹没，其实，这是一个值得警惕的事儿。”

“集体狂欢时，我更愿意做一个旁观者，狂欢没什么不好，你可以尊重大家的狂欢。但有时候是他人不尊重你的孤单，会觉得你不够体面。”

在他看来，一个创作者的情感是极其珍贵的，应该更多地倾注在作品里，而不是在人情世故中消耗殆尽。

也正是因为这样的性格，他往往能不追溯潮流，不被大众裹挟，作为社会冷静的旁观者，去挖掘时代缝隙中，那些容易被忽视、被遗忘的人与事。

作为一个导演，身处在孤独的处境中，难免会有意无意地去思考“人与人之间如何能更好一点？”

谈到《异乡来客》的创作初衷，大飞直言：“我想触碰当下时代一些敏感的东西，比如人心之间的距离。”

这是他的思考，是他关注的命题，所以，他拍了这样的电影。

“我一直在寻找那些隐藏在普通人心底的‘光’，希望它们被发现，被看到。我们的现实世界需要这样的‘光’。”