青春爱情电影《暗恋·橘生淮南》收获端午档票房冠军之后，以较为稳定的排片占比、票房和口碑，成为暑期档预热和电影市场发力的探路影片之一。这部由中国电影股份有限公司、微峰娱乐传媒联合出品的电影，根据八月长安（刘婉荟）同名长篇小说改编，是继网剧版和电视剧版之后的又一次IP变现。作为八月长安创作的经典小说“振华三部曲”的最后一部，《暗恋·橘生淮南》此前两个版本的改编口碑乏善可陈，但却打破了《最好的我们》和《你好，旧时光》的翻拍纪录。电影版《暗恋·橘生淮南》不仅由原著作者担纲编剧，也邀请到《后来的我们》、《比悲伤更悲伤的故事》等影片的音乐制作人陈建骐携手合作，确保整体改编质量。

自从2013年引燃青春爱情电影IP改编热潮，《同桌的你》、《匆匆那年》、《左耳》、《七月与安生》、《致青春·原来你还在这里》、《何以笙箫默》、《泡沫之夏》、《微微一笑很倾城》、《那一场呼啸而过的青春》、《会痛的十七岁》、《三生三世十里桃花》、《秘果》、《我的青春你来过》等作品成批涌现，成为中国电影史上独特的一幕。这些改编后的电影作品，不仅拓宽了原作IP的影响，也助推了相关创作的发展，孵化出更多影视作品。以书写文本为核心的IP资源，转化为电影、电视剧和网剧之后，再与新的IP叠加，包括续集和系列等，形成一个闭环产业生态。

此类影片改编在2016年前后达到峰值，除了腾讯、阿里巴巴、百度等互联网头部企业，很多腰部影视机构和长尾微型公司，都热衷于购买、改编和报备相关作品及巡转孵化，某种程度上造成了IP“低风险、快速收益”的市场迷局，为受众审美疲劳、投资趋冷以及改编质量堪忧等创作和发展瓶颈埋下伏笔。此后直至疫情期间，虽然也有《少年的你》、《大约在冬季》、《八月未央》、《最好的我们》、《我在时间尽头等你》、《如果声音不记得》、《恋曲1980》等青春爱情电影上映，但作品数量和口碑票房却风光不再。影片《暗恋·橘生淮南》在疫情向好、高考结束以及剧版饱受争议等因素叠加下，赢得了影片质量之外的有利局面，扭转并不被看好的预期，收获了一个皆大欢喜的结局。

毋庸置疑，青春爱情电影是电影市场的重要版块，IP改编的此类作品，在互联网语境下潜力巨大。相关机构发布的数据显示，截至2021年底，我国网民总规模为10.32亿，网络文学用户总数5.02亿，共有523个在线综合阅读产品，自2018年以来实名认证的新作者中，“95后”占比达到74%，起点中文网等平台2021年的新增用户中“95后”占比超过60%。无论是IP前文本，还是电影文本，无论是创作主体，还是目标受众，在“网络新生代”恋爱交流、情感话题、社交链接等功能需求下，有望整合并扩容出一个更大的视听空间与市场，进行“跨界”和“破圈”的探索与实践。

虽然有一系列优秀青春爱情改编电影的灯塔效应，以及市场、受众等众多有利因素，但将IP进行电影改编，仍不亚于一场冒险。二次创作的精力和时间耗费可能超过原创，原本众口难调的受众更愿意将两种文本对比，这种与读者想象重逢的遭遇战，在互联网时代，决定胜负的速度之快和影响之广往往超乎想象。基于此，笔者从产业运作中的类型考量，档期与作者、作品效应，观照现实题材的魅力与痛点、影视套拍与改编时机等方面进行梳理和思考，希冀对文本转化提供些许参考。

首先，中国电影产业进程中一个标志性的节点是类型片走向成熟，青春爱情电影的改编创作，如果能综合考虑类型化的因素，并在此基础上进行市场细分，会给创作、生产和上映带来更多有利因素。面对数量庞大的读者和粉丝，前期创作已经市场化地产生了“纯爱”、“奇幻”、“悬疑”、“社会观照”等主题细分，针对性地对标目标受众，值得借鉴。比如影片《会痛的十七岁》、《泡沫之夏》细致入微地关注青春前的成长环境；《少年的你》、《那一场呼啸而过的青春》聚焦游走在社会边缘年轻人的情感；《左耳》等讲述“疼痛系”青春爱情；《喜欢·你》、《傲娇与偏见》再现当代背景下“灰姑娘与王子”版爱情；《微微一笑很倾城》将“大数据”、“网游”设置为悬疑和青春情感背景。很多中小成本影片比较注重主题和独立风格，这其实与类型创作并不矛盾。同期上映的影片忌讳主题雷同，但类型相同和重复，某种程度上不仅不会带来市场和口碑的负面影响，往往还能产生商业上的叠加和话题效应，关键是能否做到对类型的深度挖掘和定位。

其次，青春爱情片的脱颖而出，与档期有重要的关系，如《暗恋·橘生淮南》瞄准毕业季和暑期档，《后来的我们》占据五一档。但过于关注与取巧，也导致了调档、撤档、换挡等档期乱象甚至是“骗术”，不利于市场培育和良性循环。反之，作者和作品大浪淘沙的“叠加效应”，以及剧作、制作、营销这三个电影项目最重要支点的相互支撑，变不利为有利的运作则更为保险。综观近年的青春爱情片，特别是中小成本制作影片，暗恋、初恋、失恋、虐恋等模式化、毫无新意的故事文本和剧情冲突，浮夸和脸谱化的人物载体，让此类主题陷入泛滥，面临对观众“再次吸引”的难题，需要创作者多加考量。

再次，青春爱情电影的主题往往呈现杂糅特性，家庭问题、社会议题甚至犯罪元素相互穿插，如《少年的你》、《青涩日记》、《那一场呼啸而过的青春》等，书写者和改编者的创作的意义，在于通过少年成长与家庭、社会教育的现实主题聚焦，寻求社会和少年的互动，为当下的正青春的少年提供帮助和引导。这类题材的创作因逼近真实而具有独特的魅力，但各种媒介、平台的书写作品，难免出现借现实之名的“伪现实”作品，亦或者将事件和个人隐私过度暴露、虚构，电影改编如果没有底线地选择热点和话题，不仅容易误导青少年，还可能遭遇侵权质疑，这样的纷争在电影界并不少见。

最后，《匆匆那年》、《何以笙箫默》、《微微一笑很倾城》、《会痛的十七岁》、《三生三世十里桃花》、《秘果》、《少年的你》等多部青春爱情电影，与同名电视剧或网络剧先后上映。这种现象背后的原因很多，最主要的是业界对IP的依赖，以及质量上乘、口碑不错的原创作品的缺乏。从改编时机上看，无论是“先影后剧”的《七月与安生》，“先剧后影”的《匆匆那年》、《何以笙箫默》，还是“影剧同期播出”的《微微一笑很倾城》、《三生三世十里桃花》，先发优势确实存在，但由于IP多数来自网络文学，剧集的包容量与原著小说的契合度较高，往往也能后发制人，得到双赢结局。比如影版和剧版的《微微一笑很倾城》，摒弃煽情和套路的青春片叙事，以及将原著文本的游戏描述进行精心的视觉处理，增加了观看的新鲜感；《何以笙箫默》改编的电视剧和电影分别在头部卫视和五一档上映，直接占据有利天时地利；《匆匆那年》的电影和网络剧版品质上乘，呈现了影视套拍的高水准。在媒体格局日益分化，强势制作和播出平台垄断大剧资源的情况下，影、视、网套拍，以及改编创作的多元化，是市场竞争的选择和结果。在影视产业发达的美国、日本和韩国，将人气电视剧和电影互相“套拍”，不仅是电影市场化的一种惯用套路，而且产生了一套非常成熟的运作模式。

原作IP和电影文本都是大众文化产品，虽然两种文本的审美观念本身有一定差异，在改编的过程中受时代和改编者条件的影响也较大，但创作的底线是符合大众审美和需求，以及基于电影情怀和社会责任感的共识。

（作者单位：中国文联电影艺术中心）