拍电影是不是必须请大编剧、大导演、大明星?许多制片方为此很头疼:小成本影片(占国产片的大多数)假如付了天价高片酬,就没钱拍电影了。有些影片即使出得起高片酬,也未必能请到“大咖”。国产片如不打名家巨星的大旗,参赛能顺利获奖吗?进入市场有票房号召力吗?许多制片方人士没有信心。
其实,影片质量的高低与主创名气的大小,不一定成正比。
今年七一前后,粤港两地联合举办“庆祝香港回归祖国25周年香港电影展映”活动,开幕式放映的影片,是曾在1985年第四届香港电影金像奖颁奖礼捧回六个奖杯的香港经典电影《似水流年》,其中一个奖项是“最佳编剧”,其得主并非香港人,而是内地珠影的无名小编剧孔良,竟然一举战胜了众多香港老编剧。孔良创作《似水流年》之时年仅39岁,从影才三年。他凭该片一战成名,接连为香港电影界创作了《天菩萨》、《烟雨情》等精品电影,当时广东电影界为此举办了“孔良剧作研讨会”,邀请粤港两地电影界、新闻界人士参加,为内地电影人争了光。
也是在上世纪八十年代,刚从大学毕业不久的陈凯歌、张艺谋、黄建新首次当导演,推出的“黄、红、黑”(《黄土地》、《红高粱》、《黑炮事件》),均是小片,均被电影界专家评为“中国电影百年百部名片”之一。
也许有人会说:时代不同了,今天的国产片还要经受市场的考验,无名小辈有竞争力吗?
谁说没有?且不说前些年由新导演滕华涛、新演员白百何、文章打造的2D国产小片《失恋33天》,票房收3亿多元,大超同期上映的3D美国大片《铁甲钢拳》(票房1.2亿元);“80后”导演田羽生编导的小片《前任3》,票房收19亿元,超过冯小刚执导的大片《芳华》(票房14亿元)。就说近三年吧,“黑马”电影《无名之辈》、《扬名立万》、《人生大事》都是小制作,编剧、导演是名不见经传的新人,主演也不算一线红星,但票房分别喜收超过8亿元、9亿元和17亿元。年轻导演饶晓志、刘循子墨、刘江江凭这些佳作一飞冲天,刘江江还是第一次独立执导电影。小导演是不是只能拍小片?非也!耗资巨大的科幻大片《流浪地球》、《独行月球》,导演重担竟交给“80后”新秀郭帆、张吃鱼(首次独立执导),前者票房收近47亿元,后者上映10天票房已冲破20亿,这样的票房佳绩,许多大导演也做不到。
有一点请注意:敢用新人,不等于乱点将。新人的水平有高有低,未必个个够格。新人即使有才华,也是各有所长,并非万能。因此,如何保证用人得当,很考验“伯乐”的眼光,要胆大,也要心细。
当年如何选择《似水流年》的编剧,其经验很可取。1983年,香港青鸟电影制片有限公司总监制夏梦和导演严浩来广州向珠影老厂长洪遒求援,说他们打算拍摄一部描写当代香港市民回广东农村老家寻根的散文风格电影(就是后来的《似水流年》),还没有剧本,他们请珠影推荐一位熟悉内地农村生活的编剧创作此本。洪厂长是一位经验丰富的老电影人,他大力支持夏梦的项目,但没有推荐资深老编剧,而极力推荐刚调入珠影不久的无名编剧孔良。孔良只写过动画片剧本和一部儿童故事片剧本,洪厂长认为孔良虽然年轻,但阅历丰富,思想解放,艺术功底扎实,创作《似水流年》很对路。孔良在上海出生长大,后来在新疆农场的生产队以及广西的县文工团工作近二十年,长期参加农村生产劳动和下乡演出,对都市人和农民的生活都很熟悉。《似水流年》摒弃戏剧性很强的传统模式,尝试采用很生活化的散文体风格,孔良自幼受开放城市的熏陶,思想活跃,不久前又在北京电影学院编剧进修班深造,因此,他容易接受新的艺术观念。孔良写的几个剧本虽然不是很有名气,但都透出灵气,刻画精细。孔良不是广东人,但其温润细腻的江南人气质,与《似水流年》需要表现的广东人性格较接近,因此,他写淡雅精美的散文电影并不困难。夏梦和导演严浩认为洪厂长的分析很有道理,欣然接受。孔良果然不负众望,他调动多年的生活积累和艺术积累,又去潮汕农村深入生活两个月,灵感大发,仅用七天时间就写出了《似水流年》的剧本。
首部反映殡葬行业的国产片《人生大事》能打响,与编导刘江江的生活阅历和创作经历有很大关系。刘江江的爷爷是木匠,刘江江说:“小时候我家院子里就摆满了鱼柳、桑怀、松木、柏木的各种棺材。十里八村谁家有丧事,爷爷会去帮忙。”他小时候还跟着爷爷去参加葬礼,棺材成了他的“玩伴”,常躺在里面玩捉迷藏。后来在电视台做栏目剧时,就写过有关殡葬的故事。
科幻片《独行月球》并非展示现实生活,编导不可能有直接的生活体验。拍这类影片需要主创有丰富的艺术想象力和新潮的现代感,该片编导张吃鱼很符合这些要求。他本人是思想活跃、多才多艺、综合能力强的“数据型宅男”,特别喜爱喜剧和新科技。当然,艺术家的科幻想象力,也离不开间接的生活体验。如张吃鱼能拍好月球上的动物金刚鼠,是因为他平日也喜欢小动物,养了一只狗四只猫。张吃鱼并非只会纸上谈兵,他虽然年轻,但进入“开心麻花”团队也有十多年,认真参加了多部影片的创作,功底很扎实。《独行月球》制片方认为“小张同志”担任该片的编导挺合适,决定破格用人。
敢干和蛮干不是同义词。电影制片方使用新人,要科学性不要盲目性,对新人的出身、经历、个性、特长必须有较全面较深入的了解,“知人”才能“善任”,用其所长,无论制片方和创作人员都事半功倍。