自2012年首届举办开始，巫山神女杯艺术电影周在推广艺术电影、提高国内外艺术电影的交流和合作中发挥了重要作用，同时也是中国电影与国际电影交流的重要平台。近年来，巫山电影周放映了多部来自海内外的优秀艺术电影，也邀请到众多国际知名电影人参与研讨，为艺术电影的宣传和推广起到了重要作用。

如果说艺术电影是电影作为艺术的探索者，商业电影是电影作为产业的奠基石，那么文艺电影就是艺术和产业的交界。当然，艺术电影也不应该仅仅在小众圈子里孤芳自赏，应该面向更广大的观众，做到各美其美、美人之美。因此，艺术片主流的趋势，应该是逐步向文艺片发展，只有走向大众才更能彰显电影的艺术价值。而文艺片中的少数精品力作，发展使命是成为具有中国特色的文化大片，为电影强国战略做出贡献，为人民日益增长的精神文化需求做出贡献。

回首三年疫情，我国电影行业化危为机、砥砺前行，体现了中国电影人的担当与作为。今年以来，随着疫情的逐步平稳，我国电影已经进入了新的发展阶段。2023年春节档类型多样、元素丰富，为中国电影市场的新发展打响了开门红。这个春天，“最强春节档”的余波尚未散去，文艺电影市场也来迎来了自己的曙光。国产文艺电影 《拨浪鼓咚咚响》、《宇宙探索编辑部》、《保你平安》、《荒原》，进口片《困在情绪里的儿子》等陆续上映或定档。这或许宣告着我国文艺电影会随着疫情后中国电影的蓬勃发展，迎来新的生机。

一、疫情暴露出中国电影发展不平衡、市场集中度高的短板

三年疫情对中国电影造成了不小的影响，也暴露出了一些我国电影产业长远发展中的短板。中国电影发展不平衡、市场集中度高的问题愈发明显，有明显的“票房断层”和“冷热不均”现象，对行业持续健康发展十分不利。

2021年，国家电影局发布《“十四五”中国电影发展规划》，明确提出展望2035年，我国将建成电影强国，中国电影实现高质量发展。实现2035年建成电影强国的远景目标，需要更多质量过硬、题材丰富、类型多样的优秀国产影片，文艺电影就是健康的电影市场中重要的组成部分。我曾在全国政协十三届四次会议提出《关于推进中国电影题材与类型多样化发展的提案》，建议推动差异化电影市场体系建设，构建合理有序的档期机制。重视不同年龄、不同群体观众的观影需求与观影习惯，让差异化、多类型、多品种的优质电影获得良性的出口和渠道。

我国电影总体可以分为主旋律电影、商业电影、艺术电影和纪录片四大类型。近几年国内电影市场中，主旋律电影突飞猛进，但其他种类的电影发展缓慢，甚至出现了一定程度的退步。这些都提示着促进中国电影题材与类型的多样化发展，优化市场供给，构建持续健康的发展生态是有充分必要的。

在各种电影样态的分类中，文艺片可以说是商业片和艺术片的结合。文艺片通常具有较高的艺术价值，注重情感表达、人物塑造和故事情节，同时也具备一定的商业价值，能够吸引观众观看。这种类型的电影在艺术性和商业性之间取得了平衡，是我国电影多样化发展的重要组成部分。

文艺片和艺术片在很多方面都有相似之处，如深刻的主题、独特的导演视角和优美的艺术风格等。然而，它们之间还是存在一些区别的：

从艺术属性看，艺术片通常具有较高的实验性和创新性，尝试突破传统电影的叙事和表现方式。而文艺片虽然也注重艺术性，但相对来说更加注重情感表达和故事情节，实验性和创新性相对较低。

从受众范围来看，艺术片往往针对的是更为狭窄的观众群体，因为它们的实验性和创新性可能不易被大众理解和欣赏。文艺片通常具有较广泛的受众范围，因为它们的主题和情感表达更容易被大众接受。

从叙事方式来看，艺术片往往采用非线性叙事、抽象表现等手法，以增加电影的艺术性和观赏价值。而文艺片虽然也可能采用非线性叙事，但通常更注重情感表达和角色塑造，叙事方式相对更为传统。

从主题表达角度看，艺术片常使用寓意和象征手法，通过隐喻和象征来传达深层次的主题和思想。而文艺片虽然也关注深刻的主题，但其表达方式相对更为直接和明确。

总的来说，文艺片和艺术片之间的区别主要在于艺术属性、受众范围、叙事方式和主题表达等方面。然而，这两种类型之间的界限并不是绝对的，许多电影可能同时具有文艺片和艺术片的特点。

据不完全统计，三年疫情以来，我国电影市场共上映国产文艺电影26部。其中票房最高的《人生大事》获得17.1亿元票房；而票房最低的《白云之下》仅有151万元。但两部影片均质量不俗，前者获得金鸡奖最佳影片、最佳导演处女作等六项大奖；后者获得东京国际电影节最佳艺术贡献奖，金鸡奖四项提名。文艺电影“冷热不均”，大部分电影“叫好不叫座”的现象非常显著。（下转第3版）