2023年是“一带一路”倡议提出十周年，也是上海国际电影节发起的“一带一路”电影节联盟成立五周年、上海国际电影节“一带一路”电影周创办五周年。

五年间， “一带一路”电影周共展映了91部作品，分别来自46个国家的95位导演，其中女性导演有23位；独立制作49部，来自31个国家；海外合拍40部，中外合拍1部。

6月13日晚，第二十五届上海国际电影节“一带一路”电影周闭幕仪式在上海浦东美术馆举行。“媒体关注电影人”“媒体关注影片”“最受观众喜爱影片”等多项荣誉揭晓，来自“一带一路”沿线国家的知名电影人欢聚一堂，见证本届上海国际电影节“一带一路”电影周的高光时刻。

《雪云》《安全领域》

获“媒体关注影片”荣誉

作为本届上海国际电影节“一带一路”电影周的收官盛典，闭幕仪式汇聚了众多国内外知名电影人。

经五位媒体评审共同商议，中国导演邬浪的《雪云》（Absence）和克罗地亚导演尤拉伊·勒罗蒂奇的影片《安全领域》（Safe Place）在本次“一带一路”电影周入围的优秀影片当中脱颖而出，获得“媒体关注影片”荣誉。值得一提的是，两部作品都是两位导演各自的长片首作。

出演影片《六周》的匈牙利女演员卡特琳·罗曼则被媒体评委们推选为“媒体关注电影人”荣誉得主。此次入选“一带一路”电影周的影片《六周》是她首次“触电”，出色的表演被媒体评审们认为是“影片真正的驱动者”。

另一位“媒体关注电影人”得主是以色列编剧兼导演米哈尔·维尼克。她的影片《瓦莱里娅要结婚了》大部分都在室内拍摄，但剧本简洁精炼又扣人心弦。影片更斩获了观众票选的“一带一路”电影周“最受观众喜爱影片”荣誉。

颁发“最受观众喜爱影片”的演员雷佳音和导演苏伦，与“一带一路”电影周也颇有渊源。两人此前合作的电影《交换人生》在春节档上映之后，正是经由上海国际电影节“一带一路”电影巡展推送，在第四十五届莫斯科国际电影节进行了国际首映。

而另一位颁发“媒体关注影片”的演员赵涛，去年7月被“一带一路”电影节联盟的成员机构南非德班国际电影节邀请，担任了剧情长片单元评委。

中外嘉宾共话

“本土故事国际化表达”

在本届上海国际电影节“一带一路”电影文化圆桌论坛上，柯汶利、王丽娜、邬浪等中国新生代导演和国外电影人同台畅谈“如何将本土故事进行国际化表达”。

曾经在“一带一路”电影周展映的影片《何以为家》，因为关注社会底层小人物引发观众共鸣。“走出去”巡展的中国影片《第一次的离别》让生动的童年生活再现银幕，成为跨文化传播优秀案例。

本土化故事走向海外市场，被当地观众迅速接受并非易事。马来西亚导演柯汶利曾凭借罪案悬疑片《误杀》技惊四座，他的新片《默杀》也在本届上海国际电影节进行展映。柯汶利长期专注于拍摄悬疑、惊悚、犯罪等题材的类型片，他认为这是大部分国家观众比较容易接受的类型，“当我们做本土输出时，它可能会跟观众更贴近一点。”柯汶利希望把好故事说给更多人听，他的做法是“把类型化做到极致”。

无论是从“一带一路”电影周走出来的《第一次的别离》，还是新片《村庄音乐》，导演王丽娜的作品风格都具有诗意，因此也引起了国外观众的共鸣。

在本土故事国际化传播中，王丽娜希望看到相同底色下千姿百态的每一部电影作品。她说：“我期待那些人的真实个体经验，以及具有人类共通性的经验跟我相遇。”

新生代导演邬浪执导的《雪云》成为今年“一带一路”电影周的开幕影片，影片将镜头对准了陷入购房困境的一对昔日恋人。对于本土故事的国际化传播，题材并不是他的首要关切，他更看重自己的心灵感受。“我会花大量时间去研究如何呈现刺痛你和温暖你的感觉，通过讲故事的方式去讲述这种感觉，”邬浪说。

那么，到底如何讲故事才会受国际观众欢迎？意大利文化部电影和视听总局特别项目负责人罗伯托·斯塔维莱认为并没有“神奇的配方”，“可以用更多本地的方式来表达，比如共同关心的问题、共同的历史等话题，这样不同文化背景的观众就都能够产生共鸣。”

各大电影节“掌门人”：

深化合作或是“破局”关键

当流媒体、短视频的时代来临，主打“有欣赏门槛的电影”的电影节，将面临怎样的挑战？当需要大量资金支持的电影节，该如何解决困难？近日，在第二十五届上海国际电影节金爵电影论坛的“一带一路”电影文化圆桌论坛中，来自中外多个国际电影节的“掌门人”就当下的电影节生存和可持续发展话题，进行了深入讨论并提出了专业建议。

“我们要警惕电影消费的习惯悄然转变的可能性”，上海国际影视节中心主任何文权认为，“如果我们放松警惕不作积极应对，一旦真正形成拐点，那将是相当困难的。因此，上影节一直持续打造专业性、国际性节展内核，将引领电影消费、提振信心作为重要使命任务。”

何文权介绍，本届上海国际电影节全面回归线下后，1个小时就卖出了30多万张票，说明在无数影迷的心目中，电影节的存在仍有着不可替代的价值。

那电影节的核心价值到底是什么？此次论坛所有嘉宾达成共识的是，“培养青年电影人”应该占据着极其重要的位置，因为青年人才代表着未来。

上影节拥有短视频、短片、创投、创投训练营、亚新、金爵以及此后推出的SIFF YOUNG上海青年影人计划这“6+1”人才培养阶梯，“电影导演的成长周期很漫长，而我们的人才培养体系贯穿在各个板块之间，也让很多专业电影人知道，来上影节的目标之一，就是发掘新人、新项目。”何文权说。

开罗国际电影节总监阿米尔·拉美西斯也正努力让开罗国际电影节在扶持新人方面加大力度。他说，很多电影节都办大师班，让大师导演来和观众做交流和讨论，“2022年启动了一个新项目，就是给年轻的电影制作人办工作坊，从摄影技术到剧本创作再到导演，让大家在交流和分享中成长。”

这样的共同认知，成为了世界电影发展的潜在动力，而五年前，上海国际电影节发起成立“一带一路”电影节联盟，将这些潜在动力凝聚在了一起，已取得了非常重要的成果。

中国电影资料馆策展人、影评人沙丹说，自己作为一个电影节的“观察者”，觉得上影节此举凸显出了自身和上海的价值，“是不是把戛纳电影节的片子拿过来放，就是一个好的电影节？并非如此，一个电影节，需要传递出去自己的价值观。”

阿米尔·拉美西斯说，通过联盟，我在这里能够探索更多新的举措。上影节帮助自己“打开了一扇窗户”，“如果没有这扇窗户，考虑到目前发行方式的改变，我们可能没有机会。”他还欣喜地表示，在上海，他已经为明年的开罗国际电影节“确定好了30%的评委会成员”。

嘉宾们都期待，“一带一路”电影节联盟能成为摆在各国电影节人面前新课题的“破局”之法。“未来这个联盟的影响力不仅仅看成员数量，还要项目质量。” 地拉那国际电影节总监阿格隆·多米说，如果大家联手做出一个好的项目，它将更具影响力。

斯洛文尼亚卢布尔雅那国际电影节艺术总监西蒙·波佩克说，自己也在思考联盟的未来，“比较现实的一步，是不是可以在联盟中先成立一个理事会，有几个重要成员先加入。这是一艘大船，我们需要船长帮我们去导航。”