本报讯 11月1日，由中国文学艺术界联合会、中国电影家协会、厦门市人民政府共同主办，电影频道节目中心、厦门市电影局承办，电影频道、电影频道融媒体及全网主要媒体平台进行播出的2023金鸡奖·鼓浪屿论坛在厦门鼓浪屿举行。福建省委常委、宣传部部长张彦，中国文联党组成员、书记处书记、中国影协分党组书记张宏，福建省委宣传部常务副部长、省电影局局长许守尧，厦门市委常委、宣传部部长吴子东参加论坛。

导演、编剧、制片人乌尔善，导演、编剧刘晓世，导演、编剧、监制管虎，中国电影家协会副主席、清华大学教授尹鸿在内的电影人共谈中国故事的创作；阿里影业总裁李捷，华谊兄弟传媒股份有限公司联合创始人、副董事长兼首席执行官王中磊，万达文旅集团董事长兼总裁、万达电影股份有限公司董事长张霖，1905电影网董事长李玮，爱奇艺创始人、首席执行官龚宇等行业从业者共议如何将中国故事传播出去。

回顾2023年电影市场，中国电影佳作频出，类型创作多样化发展，题材内容既有扎根现实生活的作品，也有神话与历史进行当代表达的影片，更有切中社会议题的类型化叙事。

暑期档电影《封神第一部》在本届中国电影金鸡奖中获得最佳故事片奖。谈及如何讲述中国故事，乌尔善谈到，历史的传承和现实经验带来的灵感，是我们创作的核心，“同时从观众的角度，在历史文化中找到中国现实生活中最有共鸣的部分，传递大家共同认可的价值观。”《封神第一部》的创作正是如此，“寻找原著至今仍然打动我们的情感价值，和里面的精神的追求。”

擅长用作品表达大时代下小人物的导演管虎则继续将镜头下的中国故事，对准个体生命的体验。他认为，现在是最好的时代，“我们30年走过的是别人400年所走的路，中间发生了无数值得记录的人和事，这是一个很了不起的素材库存。如果我们把焦点放在某些非常值得描述的个体生命上，它就是最好的中国故事。”他特别提到今年提名金鸡奖的《宇宙探索编辑部》和《永安镇故事集》，“这类微观叙事，跟时代有关，质感非常好。”

刘晓世则认为，“没有常识的想象力是对想象力的误解。创作者自己首先要对社会有很清晰、成熟的认知，我们要把它反映在电影里，让观众看到，从而去影响我们电影的受众。”为了创作电影《长空之王》，他一遍遍将修改调整的剧本同步给飞机设计师、飞行员和试飞员等专业人士，将他们的实操经验反馈到作品中，最终他也获得了本届金鸡奖最佳导演处女作奖。

电影不仅是创作者精心打磨的艺术品，更是出品、发行、院线、放映，从上至下，全产业链凝结心血的产品。今年不仅是重要档期，而且连日常周末都迸发超强活力。观众向市场证明，他们没有离场，而是观影习惯正在悄然发生改变。

李捷以暑期档的表现来看，从《消失的她》到《长安三万里》，再到《孤注一掷》，各种类型化的表达，成为吸引观众的关键，而且在宣传关键中，他提出：“‘与我有关’，让每个入场观众之后，分享和评论为何被这部影片打动。对于宣发公司而言，挑战越来越大。我们如何带领观众，或者是跟随观众的兴趣、热点，把握住观众真正的观影动力，我们还在探索这个答案。”

王中磊也谈到，“中国电影在过去20年高速发展下，我们迎来了一个大爆发。现在的观众不再迷信看一种电影，他们有自己的喜欢，对于口碑的认可，越来越自我。今年越来越多电影都是‘先映后热’，这也让我们越来越坚信电影创作本体，与电影质量和创新的关联越来越大。”

李玮则从电影频道在宣传营销“为好片助力”方面的成功经验出发，畅谈从暑期档到国庆档，通过融媒体直播助力包括《长安三万里》《封神第一部》《坚如磐石》《前任4》《志愿军：雄兵出击》在内的多部中国电影，以“全景式纪实直播”的形式展现电影首映礼及路演的台前幕后，突出真实、交互、定制化，并借助新媒体矩阵进行分发传播，线上线下联动将声量扩散到最大。

落地宣传之外，院线端于电影同样重要。在张霖看来，分线发行应该是中国电影市场相对比较成熟的一个标志，“分线发行一方面可以拉更多观众进入电影院，为他们养成观影习惯；另一方面，可以降低一些中小成本类型片的宣发成本。”

龚宇则从互联网平台谈及了“分线发行”的益处，“一方面，它可以供给更多的内容；另一方面可以反哺制作更多符合互联网需求的电影作品。整体能对一些艺术性较强、思想性较强的小众电影，更有经济价值和现实意义。”（姬政鹏）