随着时代发展与社会进步，民族民间音乐作为一种独特的音乐形式，在高校音乐教学中扮演着日益重要的角色，可以在提升学生音乐修养与创新能力的同时，传承与弘扬中华优秀传统文化。因此，如何有效实现民族民间音乐在高校音乐教学中的传承与运用是当前高校面临的重要任务。

作为中国传统音乐文化的重要组成部分，民族民间音乐承载着丰富的历史文化信息，彰显出不同地域、不同民族的特色风情，是中国传统文化的瑰宝。而民族民间音乐在高校音乐教学中的融入，可打破传统音乐教育过度注重学习演奏古典音乐，忽略展现本土音乐特色与魅力的弊端，使学生能够通过学习欣赏不同民族与不同地区的传统音乐，开阔音乐视野、获得多元体验，从民族民间音乐中汲取创新创作灵感，在更好地理解与传承中国传统文化的基础上，增强自身对民族音乐的认同感和自豪感。

一、融入民族音乐元素，

丰富课程教学设计

课堂作为高校开展音乐教学工作的主阵地，创新课程教学设计、丰富课程教学内容是将民族音乐元素融入音乐教学中的有效手段。其一，高校应增设民族民间音乐相关专业课程。高校应开设专门的民族民间音乐课程，内容涵盖民族音乐历史、传统乐器演奏技巧和研究理论等，使学生能够通过系统性学习深入了解不同民族与不同地区的音乐特色。比如，《民族音乐导论》《中国民间音乐》等民族民间音乐理论课程，涉及民族音乐的历史、发展、风格、特点等内容，以及民族民间音乐相关的专业理论知识和演奏技巧；《西南少数民族音乐》《江西采茶戏》等地域音乐课程，帮助学生深入了解不同地域的民族音乐文化特色，提升学生对地域音乐的理解与欣赏能力；涉及二胡、琵琶、古筝等传统乐器，以及蒙古族马头琴、云南少数民族乐器葫芦丝、哈萨克族乐器冬不拉等具有民族特色乐器的乐器演奏课程，使学生既能够了解更多乐器，也可以通过演奏感受民族音乐的魅力。其二，音乐教师应增加与民族音乐相关的教学内容，包括音乐结构、音阶体系、节奏模式等民族民间音乐的理论知识，引导学生了解民族民间音乐独特的音乐语言和表达方式。与此同时，教师应注重不同民族音乐的特色和风格，引入各种传统民族乐器、歌曲和舞蹈，通过教授学生民间歌曲演唱技巧，帮助学生了解歌曲背后的文化内涵与情感表达，进而丰富自身音乐储备、汲取音乐创作灵感。此外，教师还可引入跨学科教学元素，结合文学、社会学等学科，深入探讨民族民间音乐的背景和意义。其三，音乐教师应鼓励学生开展以民族民间音乐为内容的音乐创作实践。具体而言，由教师牵头联合校内各音乐社团组织小型合奏音乐演出，要求学生以创作新曲、改编传统曲目等方式进行演绎，将民族民间音乐与现代音乐元素相结合，从而彰显个人音乐风格。

二、丰富民族音乐活动，

强化实践教学设置

高校音乐教学的顺利开展需要理论教学与实践教学相结合，对此，高校可从校内音乐实践活动、社会音乐机构合作等方面入手。其一，丰富音乐实践活动。高校应鼓励学生积极参与民族民间音乐实践活动，通过组建校园民乐乐团、合唱团、民间音乐社团等为学生提供与其他音乐爱好者共同演奏合作的机会，促使学生在实践中学习乐器演奏技巧，亲身体验音乐表达与共同创作的乐趣，感受民族民间音乐的魅力。与此同时，高校应定期组织名家音乐会、民间音乐节等活动，为学生提供展示个人音乐才华的机会，激发学生对民族民间音乐的学习兴趣和创作热情，磨炼学生舞台表演技巧，使学生积累更多舞台经验，促进民族民间音乐的深度传承和推广。高校也可邀请专业音乐人、民族音乐学者或乐团演奏家进校参加民族民间音乐讲座，与学生分享专业知识和经验，在面对面的技巧指导与艺术交流下激发学生创作灵感与创作兴趣。此外，高校应组织学生参观民族音乐相关场所，如音乐博物馆、民族乐器制作工坊等，安排学生进行实地考察、田野调查和实践演出等活动，前往少数民族聚居区，与当地音乐家、艺人交流，学习他们的音乐传统和创作技巧，了解民族民间音乐的历史、制作过程和文化背景，加深学生对民族民间音乐的了解从中汲取灵感和启示，以深入接触和体验各个民族的音乐文化。其二，高校应积极与社会机构展开合作搭建音乐实践平台，包括当地民族民间音乐社区、国家音乐演出机构等，使学生有机会参与社区音乐活动与重要音乐赛事，并在与经验丰富的民族民间音乐从业者交流学习的过程中了解更多关于民族民间音乐的细节和技巧，加深对民族民间音乐的喜爱。与此同时，高校可鼓励学生参与民族民间音乐研究和保护工作，通过采访记录民族民间音乐相关发展现状，整理传统曲目和表演方式，深入了解民族音乐的历史发展、文化背景和演变过程。此外，高校还可与相关研究机构与传统艺术团体展开合作，开展调研和保护项目，促进传统音乐文化传承。

三、引进现代信息技术，

创新教育教学形式

现代信息技术的快速发展和广泛应用，已为高校开展高质量教育教学活动提供了更多可能。教师可结合教学需求充分运用现代信息技术，将民间音乐文化融入课堂，以创新高效、学生喜闻乐见的形式开展民族民间音乐文化的教育与教学。其一，借助多媒体技术创新课堂教学形式和内容。教师可以利用多媒体技术，借助与民族音乐相关的音频、视频、图片等，展示和介绍民间音乐的特点、历史和表演形式，以此激发学生学习兴趣，使他们更好地理解民间音乐的文化背景。例如借助现代化信息技术为学生营造相对应的音乐场景，比如学习新疆音乐时，可以为学生营造歌舞相伴的视频背景，让学生感受新疆音乐的活跃性与跳动性，从而加深学生对民族民间音乐的感受，激发学习兴趣。其二，打造在线学习平台。高校应建立在线学习平台或使用现有的教育平台，提供民族民间音乐相关的课程材料、乐谱、视频教程等，引导学生可以通过在线平台自主学习和探索民族民间音乐的知识，提高学习的灵活性和个性化。同时，也可以创建在线协作平台，为学生提供在线合作演奏、创作和录制民间音乐作品的渠道。通过在线平台，分享自己的创作和演奏成果，并与其他学生交流和合作，促进民族民间音乐的创新和传承。其三，创建在线音乐档案馆。高校应收集整理民间音乐的音频、视频和资料，打造校内专属在线民族民间音乐档案馆。通过浏览和研究这些档案，引导学生深入了解民间音乐的不同流派、传统曲目和演奏风格，为他们的学习提供丰富的素材和参考。其四，引进数字化音乐创作工具。高校应引入数字化音乐创作工具和软件，让学生可以通过计算机和乐器合成器等设备进行民族民间音乐的创作和编曲，帮助学生更好地表达自己的创意和实现对民间音乐的个人理解。

（周军系抚州幼儿师范高等专科学校学前教育系副教授，桂志英系抚州幼儿师范高等专科学校学前教育系讲师）