“我还没来得及看春节档影片《第二十条》，尽管之前刚刚见过艺谋导演。”全国政协委员、演员靳东说。他解释，最近半年一直扎根剧组，都没有时间去影院观影。他在剧组拍戏的做法，与他强调的“创作者要慢下来”的理念，实现了知行合一。他说，“我一直坚持创作者一定要慢下来，事实上也只有慢下来，才有可能做出一点东西。”

历史车轮滚滚向前，时代脚步兼程并进，一切都在飞速发展，靳东委员认为，“各行各业的氛围都存在浮躁、急于求成的问题”，但他并不回避问题，反而直面这些问题，强调对于创作者来说，慢下来、精雕细琢的内容才会被观众记住。“不仅仅是电视剧、电影、舞台剧，还有一本书、一幅画、一首歌，如果没有经过深思熟虑和长时间的积累，创作者可能都不知道自己到底要表达什么、呈现什么。”

从最初的胶片到数字时代的高科技制作，甚至到Open AI发布的文生视频大模型Sora，科技给电影和人类生活带来了翻天覆地的变化，也带来了极大的挑战。面对当前手机、电脑、Pad、电视、腕表等多屏时代的到来，“除非电影内容特别好看，才能够吸引观众走进影院观看”。靳东委员强调，“首先，创作者的创作态度一定要严肃。其次，在不同历史时期、不同形式的艺术作品，只有踏踏实实、精益求精反复打磨，才有可能留得下来、走得出去，让别人看到我们的作品。”

他以电影走进国门的历史为例，强调创作者要重视“内容为王”。“最初打开国门看到外国电影，作为视听艺术的电影在当时给了我们极大的冲击，让我们的感官受到了前所未有的刺激。可是，时间长了之后观众就会麻木，任何一个节奏如果一直保持下去的话都会让人觉得无趣。”事实上，去年中国电影市场中就反映出了进口大片遇冷的情况。和以前进口大片动辄十多亿票房相比，去年《速度与激情10》《变形金刚：超能勇士崛起》《海王2：失落的王国》等系列作品的最新续作，票房都明显不及前作。他深切地感受到，“不管是电影、电视剧等艺术作品，还是传统媒体、新媒体等平台，内容才是永远的王道。”

作为一名演员，靳东委员提到，他在拍摄《底线》时就花了很多做大量的案头工作，会真正像在法院上班一样去体验生活，这样才能“把整个我所要塑造的行业人物关系，做到详尽了解。”或许对于创作者来说，“不管是笨鸟先飞，还是像老黄牛一样埋头前进”，经历过时间长河的大浪淘沙才有可能不被行业淘汰、一直深耕影视领域，并且真正创作出接地气、传得开、留得下的优秀作品。