电影音乐是影视艺术创作的重要组成部分，是体现影片构思的手段。当音画场面相互结合，音乐能更细致的讲述电影内容，刻画人物性格、描述故事情节、展现主人公心理状态、铺垫情绪、渲染影片气氛，升华电影主题思想，使影片获得最佳的视听效果和艺术高度。本文即是对电影音乐潜藏的情绪价值进行的解构。

一、思维因素

情绪价值来源于经济学，结合心理学角度可诠释为：情绪价值=情绪收益（积极的情绪体验）-情绪成本（消极的情绪体验），想要在关系中给对方提供情绪价值，情绪收益就必须大于情绪成本。音乐本身的情绪也具有“积极”和“消极”两种属性。但音乐的“消极”与心理学“消极”情绪不同的是，悲壮的音乐反倒能使人获得亢奋的精神力量，悲伤凄美的音乐也能获得良好的审美体验。音乐能诱发基于大脑感知区域的功能连接，触发脑干反射，其声学特征吸引脑干识别为“愉悦”“需引起重视”或“紧急信息”等信号。

“恐惧感”是人类情绪中最强烈的情感体验。在恐怖和悬疑电影中，音乐和音效交替出现，承载着故事主线发展与主演内心活动的作用，音乐与音效接续不断地对大脑进行刺激，加之观影者以第三方视角对主人公未知的“恐惧”有一定预判性，大脑持续分泌肾上腺素和多巴胺等激素，诱发“警觉”“威胁”等信号。据科学家研究表明，神经系统未发育完善的儿童多次观看此类影片会导致神经衰弱、恐惧、抑郁、注意力不集中等问题，而适度观看恐怖电影的成年人大脑活动会处于兴奋的峰值状态，反应能力增强、内心强大。关闭音乐和特效的恐怖片等于未给影片提供足够的情绪价值，使氛围感直线下降，严重影响观影体验。

二、主题与律动因素

一部影片中，音乐主题材料随着情节发展常以不同形态出现，构建电影非视觉形式的感受，触发观影者记忆和联想空间，使观众脑海中将故事情节串联，形成完整故事线。音乐主题的形态可牵引观影者的内心活动，音乐律动可深化认知，使观影者完全沉浸在创作者的目标中，与影片形成共鸣。电影音乐虽非可见，但呈现方式可立体，可抽象，它能为人物特质与内心活动赋予鲜活色彩，又能以多元化融合的表现手段建构立体的视听空间，使观影者沉浸式感受影片内涵，用丰富的想象力拉进“演”与“看”的距离。

在影片《消失的她》中，配乐《黑色探戈》紧跟剧情需要，推动剧情发展。这场戏中，男女主人公在海边沙滩牵手、拥吻、舞蹈，作曲家胡小欧用电音做底色，弦乐群的节奏轻重音交替出现，与女主舞蹈性质的步态相吻合，暗喻“与狼共舞”。小提琴用极具戏剧性的演奏技法和钢琴律动铺垫环境声场，强化影片黑夜与火的视觉冲击，构建出画面外放的张力、潜藏与隐秘、暗示与诡谲等对峙情绪，加深男女主人公微笑对视气氛的暗流涌动，对将要发生的故事情节复杂性起到预示作用，为影片提供情绪价值的同时提升了画面的审美质感和艺术表现力。

三、审美感知因素

在影片中，人们可通过音乐接收电影人的创作意图并感知作品内涵，音乐提供的情绪价值可深化观影者的感知程度。音乐风格、和弦色彩对比度、力度、音色节奏型等会对观影者的视听过程产生差异性刺激，不同成长环境的受众群体在音乐审美差异影响下，对影片的创作意图感知程度也有一定差异，但由于电影音乐是围绕故事情节创作，观影视觉被画面锁定，听觉的画面感不可能另外构造，因此，感受影片主题思想的差异性并不大。

电影《风声》中，配乐声场与影片昏黄阴郁的画面基色契合，管弦乐合奏以情绪压抑的和声渲染手法奠定了影片扑朔迷离的剧情和悲剧的基调。随着主人公一次次与日本人的较量，隐忍、内心挣扎、彷徨等心理活动都通过音乐情绪拉抻了表演张力，提升了表现层次。片尾伴随着顾晓梦的遗言“讯息是否传出，成败就在今日，我不怕死，怕的是爱我者不知我为何而死，我身在炼狱留下这份记录……只因民族已到存亡之际，我辈只能奋不顾身，挽救于万一……”这段e小调配乐以戏剧化悲剧色彩勾勒了顾晓梦美丽、智慧、勇敢的立体形象，副歌大气磅礴的旋律线条体现出民族大义面前，信仰的力量和慷慨就义的决心，随着旋律不断推进，铿锵有力的管弦乐合奏深化了中华民族积蓄着不可战胜的精神力量。配乐的情绪使影片的主题思想进一步深化与升华，英雄人物的形象立体、饱满，使观影者深刻体会到一场没有硝烟的战争也同样残酷，要将这段历史铭记于心。

四、听觉与视觉的联觉因素

与视觉传达的直观性相比，听觉传达更具遐想空间，它们之间是理性与非理性的融合，是相互需要、相互作用的关系。音乐本身是可营造画面感、空间感、叙事感、色彩感的，当它们与影片有机结合，观影者的视觉与听觉同时收到信号，形成延续触发的关系。

《太空电梯》是国产科幻电影《流浪地球2》中的一段激情澎湃的音乐。作曲家阿鲲将电子元素、电声和管弦乐完美结合。随着舱门关闭、倒计时开始，电影画面对太空电梯展开特写，燃料点火喷出烟雾，巨大的发射轰鸣声伴随着配乐声音渐强，随之取代了机器轰鸣声。这段音乐的前奏中，电吉他旋律以不完全乐句点缀的方式出现，为主题旋律铺垫悬念，形成一种自然的带有预示性的声画关系。电子音乐与具有科技感的太空电梯舱内画面完美契合，电贝斯音效低沉厚重的铺垫让“起飞”过程的太空电梯有了“安全感”，不间断的超重打击乐与电子元素交织到一起推动剧情发展。伴随宇航员在起飞负荷下的尖叫，太空电梯急速飞升，背景音乐以超燃的视听效果激发观影者的肾上腺素，同宇航员一起升上了太空，至此也将配乐的情绪价值发挥的淋漓尽致。这是一段能体现中国电影工业技术发展高度的运镜，也是科幻真实性的最佳体现。当未来照进现实，相信观影者无不感慨于中国科技的强大。这部影片将中国式科幻与传统文化的浪漫主义色彩的结合发挥到极致，其中自然呈现的文化自信、科技自强、家国情怀、中国军人的忠诚与担当、人类命运共同体下的中国方案是影片最大意义所在。

总之，失去音乐的电影是没有灵魂的，只有好的电影配乐才能将情绪价值提供给观影者，与影片产生共情和共鸣。无论是表现民族气质、人物个性和情感的刻画、剧情的推动与发展，亦或对浪漫唯美画面和恢弘景象的描绘都离不开音乐。音乐是精神层面构建的虚拟世界，它不占空间却能搭建空间，当虚拟世界的听觉画面与影片的直观世界重叠之时，音乐如同对影片故事发展脉络的镌刻和着色，使影片升华至更宽广更有深度的境界。

（作者系沈阳师范大学音乐学院流行音乐系主任）