2025年春节档，中国电影市场迎来了史上最强“开门红”。从1月19日春节档预售大幕拉开，首日档期预售总票房即突破1亿、次日突破2亿，接连刷新中国影史春节档的票房预售纪录；而后，整个春节档以95.10亿元的总票房成绩收官，观影总人次达到1.87亿，刷新中国影史春节档票房、人次的双重历史纪录，成为“史上最强春节档”。然而在产业狂欢的背后，也存在一些行业现象值得我们关注与思考。

◎ 信心回归的“新征程”

2024年，中国电影市场经历了一段相对低迷的发展时期。经济下行的压力、观众文化消费习惯的改变、上游资金的短缺、档期效益的下滑、舆情环境的恶化，以及有效内容供给的不足，让整个行业陷入了一种“焦灼”状态。面对这样的产业环境，2025年春节档电影市场的爆发式增长，无疑似久旱逢甘霖，为电影行业注入了一针强心剂，让人们感受到了行业信心的回归。

一是高光数据的回归。春节档多项电影市场综合数据指标，以及多部影片的单项数据指标，屡屡刷新影史纪录，表现堪称炸裂。其中，《哪吒之魔童闹海》更是以48.39亿的票房成绩，扛起春节档的半壁江山；《唐探1900》和《封神第二部：战火西岐》紧随其后，分别斩获22.78亿和9.98亿票房，形成了春节档“一超多强”的整体格局。

在春节档市场数据高光回归的同时，各部影片的口碑评分也纷纷高开，中国电影观众满意度调查中6部影片全都超过82分，达到“满意”区间；档期六部影片在豆瓣的平均评分为6.58分，其中《哪吒之魔童闹海》更是拿到8.5的高分。多部影片优质的口碑传播又进一步吸引了更多观众持续走进影院，形成了影片质量到口碑传播的正向反馈循环。

二是投资价值的回升。档期内优质的影片与亮眼的数据，不仅让电影从业者重拾信心，也让资本市场重新看到了电影行业的投资价值。在节后股市开盘首日，光线传媒（《哪吒之魔童闹海》出品方）直接实现“20厘米涨停”，次日涨幅仍旧达到20%，股价创近四年新高。2025年春节档电影市场的成功，不仅体现在电影业可观的票房收入和影视公司的业绩增长，更重要的是这个春节档所释放出的短期档期红利，在一定时期内改善了市场预期、提升了行业估值，增强了市场信心，成为电影产业价值重塑的一个关键窗口。

2025年作为实现电影“十四五”规划目标任务的收官之年，恰逢世界电影诞生130周年、中国电影诞生120周年，是中国电影产业的关键性一年。而此次春节档，无疑以过硬的电影作品、亮眼的大盘数据、多样化的宣发方式，以及优质的口碑传播，让行业重拾信心、让观众重回影院、让资本的目光再次向电影板块流转。

◎ IP运营的“新探索”

此次春节档的六部影片，无一例外都具有极强的IP属性。从拥有扎实IP原著基础的《射雕英雄传：侠之大者》，到成熟的系列化电影《哪吒之魔童闹海》《封神第二部：战火西岐》《熊出没·重启未来》，这些影片无不依托自身的IP优势，进行了专业化的电影品牌运营探索。

在作品IP的打造方面，内容张力多维延展。以《哪吒之魔童闹海》为例，片方在《哪吒之魔童降世》大获成功后，迅速开启了“哪吒宇宙”计划。通过漫画、短视频、虚拟偶像等多种形式，不断补充主线剧情，维持IP热度。这种“长线运营”的思路，不仅让“哪吒”这一IP形象深入人心，也为后续的系列化开发打下了坚实基础。

《唐探1900》则在“唐探宇宙”十年积淀的基础上，通过时空回溯、角色重构与文化深挖，实现了IP开发的升维突破，使IP具备近乎无限的延展空间。相较于传统IP的线性开发，“唐探宇宙”更注重历史纵深与现实情绪的共振，通过草蛇灰线的伏笔与跨媒介联动编织出更庞大的世界观，从个体罪案升格到民族命运，将IP内核从娱乐消费转化为文化认同的载体。

在主创IP的组合方面，受众群体聚合共振。在主创IP方面，《射雕英雄传：侠之大者》以“金庸+徐克+肖战”的组合，在文本读者群体、资深影迷群体，以及偶像粉丝群体等不同圈层，形成聚合共振。首先，广泛的金庸文学粉丝基础，使得影片自宣布拍摄之初便引发了强烈关注。而导演徐克则凭借其独特的视觉风格和对武侠题材的深刻理解，在影迷心中树立了良好的口碑，吸引了追求高质量电影体验的电影观众。此外，肖战的巨大市场号召力，也为影片宣发、预售工作的推进，提供了不小的助力。

影片的营销团队巧妙地利用社交媒体、明星效应和先导预告片，激发了观众的期待感。尤其是在社交媒体平台上，片方掀起的全民互动，共创“江湖挑战令”活动，话题播放量超2.1亿次。在影片的密集宣传期与预售阶段，肖战粉丝更是发挥了关键性作用。他们一方面通过社交媒体积极推广影片，制作宣传物料，引发广泛讨论，推动相关话题热度攀升。另一方面，有组织、有节奏的开展线下团购，以城市为单位集中购票，助力影片预售票房迅速增长。最终，肖战粉丝为影片贡献了高达3.5亿元的预售成绩。

然而，尽管粉丝经济确实可以为一部影片的初期票房提供助力，但影片最终的市场成败还是由其自身影片质素决定。我们乐见粉丝群体能够在未来的电影营销中贡献积极能量，发出正面声音，营造良好的舆论氛围。

在品牌价值的开发方面，电影成为形象代言。在资本眼中，过分依赖票房这一单一收入渠道，一直是中国电影产业价值难以得到提升的重要原因之一。而在今年春节档，多部影片均在品牌联合、衍生品开发方面进行了积极布局，充分挖掘电影品牌价值。其中《封神第二部：战火西岐》得益于背后阿里大文娱的庞大合作资源库，与近30家品牌进行联名合作，涵盖乳制品、服饰、酒类、珠宝、潮玩、餐饮等多个品类。

《哪吒之魔童闹海》也与大量品牌进行联动，特别与某乳制品品牌进行了深度绑定，共同创作了影响力大、传播效能强的幕后番外式定制广告片。同时，哪吒系列周边在各电商平台的销售额一路飙升，影片联名某潮玩品牌的众筹款额达到了千万量级，成为“谷子经济”的具象化体现。

春节档影片对电影品牌营销的专业化探索，不仅提升了中国电影的产业价值，也标志着中国电影正向着“内容+IP”的“双轮驱动”时代迈进。

◎ 海外发行的“新步伐”

2025年春节档的另一大亮点，是中国电影海外发行能力的显著提升。《哪吒之魔童闹海》《唐探1900》《封神第二部：战火西岐》等影片，均在海外多个国家和地区同步上映，并取得了不俗的成绩。

在美国、加拿大、澳大利亚、新西兰等英语国家，这些影片不仅吸引了大量华人观众，也赢得了不少本土观众的青睐。尤其是在马来西亚、新加坡等东南亚国家，中国电影的受欢迎程度更是超出了预期。然而，海外发行的成功并非一蹴而就。它背后是中国电影行业在内容创作、技术制作、市场推广等方面的全面提升。这些蕴含着中国传统文化魅力、代表着中国先进电影制作水准的国产影片，正在以一种更加自信的姿态走向世界。

（下转第5版）